Aanbod Interdisciplinaire Kunsteducatie

.

Meerdere kunstdisciplines komen samen in een project:
dubbele inspiratie!

Bij interdisciplinaire kunsteducatie gaat het om het ontwerpen van kunsteducatieve projecten waarbij meerdere kunstdisciplines samengaan. Deelnemers aan de projecten worden breed geïnspireerd, wat een boeiend proces en frisse en verrassende resultaten oplevert. Ik heb verschillende projecten ontworpen en biedt deze en nieuwe aan voor verschillende doelgroepen. Onderwijskundig en kunsttheoretisch onderbouwd. Wanneer dat is gewenst werk ik samen met kunstenaars en/of kunstdocenten van verschillende disciplines.

.

Sound Dance

Sound Dance is het integreren van klankimprovisatie en dansimprovisatie tot een kleine interdisciplinaire performance. Inspiratiebron en "partner" is de locatie. Een "Sound Dance" wordt in groepjes van maximaal 10 personen ontwikkeld en uitgevoerd en duurt een paar minuten.

Samen met dansdocent Sara Verbrugge heb ik tijdens mijn studie master Kunsteducatie het interdisciplinair kunsteducatief project Sound Dance ontwikkeld. Een format dat voor vele doelgroepen kan worden vormgegeven. Het format is mede ontwikkeld door danscollectief Project Sally.

De pilot is uitgevoerd door derdeklassers van het Vathorstcollege in Amersfoort (zie foto's n video). Na twee rondes toerusting, muziek en dans, en een toerusting op het gebied van interdisciplinair werken met klank en beweging, gingen de groepen zelf experimenteren, o.l.v. ervaren dans – en muziekdocenten. De resultaten werden gefilmd en op locatie uitgevoerd. 

Desgevraagd ontwikkel ik het format voor een specifieke doelgroep en een programma op maat. Leuk voor bijvoorbeeld muziekscholen en bedrijven.

.

Interdisciplinaire Kunstverdiepende cursus "Bodylanguage"

Tijdens de master Kunsteducatie heb ik een interdisciplinaire cursus kunstverdieping ontworpen voor beeldend kunstenaars. Thema: Bodylanguage. Het gaat om reflectief onderwijs. De cursus bestaat uit 12 uur, en is op drie dagen van vier uur gegeven. Er is een opbouw van sec het lichaam, in combinatie met een onderzoekende houding, naar duo’s, het lichaam en de omgeving en bijzondere lichamen. Kunstvormen die aan de orde komen zijn beeldende kunst in diverse disciplines, film, dans, theater, architectuur en muziek. Naast theorie, gesprek en reflectievragen, wordt de inhoud vertaald naar praktische opdrachten. Zo wordt lichamelijke interactie praktisch ervaren en wordt het onderwerp Pieta uitgewerkt in een eigen beeldend ontwerp. Aan het eind van de cursus presenteren de deelnemers aan de hand van een vragenlijst en een opdracht, hun persoonlijke opbrengst van de cursus. Deze cursus kan in verschillende vormen worden ontwikkeld voor specifieke doelgroepen en wensen.

.

Muziek in de Verf!: Schilderen van Muziek

Schilderen van muziek brengt twee kunstvormen bij elkaar. De grote 20e eeuwse kunstenaar Kandinsky deed het al. Vanuit mijn achtergrond als docent muziek en mijn ervaring als beeldend kunstenaar, heb ik een workshop ontwikkeld waarbij de twee kunstvormen schilderen en muziek samenkomen. 

Je werkt abstract. Je vertaalt met kleur en vorm de sfeer, emotie en muzikale elementen (zoals melodische beweging, ritmische patronen, structuur en accenten) in de muziek. Deze kunnen beeldend, artistiek worden vertaald, op jouw persoonlijke manier. Je krijgt hier handvatten voor, maar ook voldoende vrijheid om er in je eigen stijl een geheel eigen werk van te maken. Er wordt toegewerkt naar een volwaardig artistiek product.

Muziek kan je creativiteit voor beeldend werken op gang brengen. Je zult verder bij het schilderen van muziek een specifieke artistieke, fysieke en emotionele betrokkenheid bij het schilderen ervaren; de muziek beïnvloedt je motoriek en emotie. Dit is, naast het muzikaal analytische en de algehele muzikale indruk, een van de lagen in het bewustzijn bij het schilderen op muziek en de beeldende vertaling van de muziek. Door deze activiteit worden ook je inzicht in de muziek en je luistervaardigheid vergroot. Dit kan bijdragen aan je luisterplezier.

Deze workshop is voor vele doelgroepen mogelijk, ervaring met beeldend werken mag, maar is niet persé noodzakelijk. De muziek wordt eerst ingeleid, zodat je verbeelding en je concentratie worden aangewakkerd, en er inzicht in de muziek ontstaat. En er is een inleiding hoe je een relatie kunt leggen tussen de muziek en het beeldend werk, oftewel hoe je de muziek beeldend kunt vertalen.

Kijk voor actuele gegevens over deze workshop bij: Workshop Muziek in de Verf, Informatie.

Speciale versies

Painting Music
Samen met Gerdien van Delft gaf ik deze workshop op het internationale Christian Artists Seminar: "Painting Music". We werkten met een internationaal gezelschap van 8 deelnemers. De workshop was over 2 dagen verdeeld. 

Uitspraak van een deelnemer: "I felt so blessed in this "out of my comfortzone workshop!" 

Schilderen op Klassiek
Op het NPO Radio 4 Hart & Ziel Festival, gaf ik de workshop onder de naam Schilderen op Klassiek, in verkorte versie aan 23 deelnemers, van 7 t/m 90 jaar. Er werd geschilderd bij live-muziek: harpist Nick Scholten speelde enkele keren de Impromptu Opus 86 van Gabriël Fauré. Iedereen kwam tot een mooi resultaat, en de reacties waren zonder uitzondering enthousiast. Ik werkte hiervoor samen met 2 assistenten en het productiebedrijf LUSTR. Zie hieronder een video-impressie.

Uitspraak van de productieleider van LUSTR: "Dank voor je mail. Heel goed om te lezen dat ook jullie dit als een succes hebben ervaren – wij zeker ook. De combinatie met Nick was inderdaad een juiste volgens mij. De goede voorbereiding ook in samenwerking met Nick was ook zeker te merken!"

.

Beeldend Bezinnen met Muziek, Religieus

Bij de workshop “Beeldend Bezinnen met Muziek, Religieus” komen twee activiteiten samen: het Beeldend Bezinnen met een religieus thema en het Schilderen van Muziek.

Je laat je bij het schilderen inspireren door een religieus muziekstuk en daarbij passende Bijbeltekst en gedicht. Je verbeeldt zowel de inhoud als de muzikale elementen, sfeer en emotie in de muziek. Dit kan zowel een abstract als (semi)figuratief werk opleveren. We werken toe naar een volwaardig artistiek product.

Er wordt volop aandacht besteed aan het muziekstuk, en ook hoe je de muziek beeldend kunt vertalen, zodat je handvatten krijgt om naar aanleiding hiervan tot een schilderij te komen. En er wordt ruim de tijd genomen om stil te staan bij de bijbehorende Bijbeltekst en gedicht. Er wordt gewerkt met een opbouw, vanuit een explorerende houding, die je eerst breed inspireert en je vervolgens op je eigen spoor brengt.

Deelnemers spraken als volgt over de muziek die zij in beelden vertaalden: “Ik hoor lichte tonen door het zware heen”, “Ik hoor koor afgewisseld met orkest”, “Ik hoor een doorlopende grondtoon”. Het gaf hen materiaal in handen voor het verbeelden van de teksten.

Deze workshop is een combinatie van een artistieke activiteit en een religieus verdiepende activiteit. Mogelijk ervaar je het als een soort meditatie met verf. Je zult zowel met hart en ziel, als lichamelijk en met je verstand betrokken worden bij het schilderen. Belangrijk aspect van deze workshop is ook het delen met elkaar van de ervaringen en de resultaten.

Deze workshop is interessant voor ervaren schilders. Maar ben je een beginner, dan ben je ook welkom, bijvoorbeeld interessant voor muziekmensen en mensen die eens op een andere manier met het geloof bezig willen zijn.

De workshop kan ook in een niet-religieuze variant worden verzorgd. Dan is de tekst bijvoorbeeld een gedicht, een stukje lieteratuur, een filosofische overpeinzing of een krantenbericht. En is er bijbehorende muziek.

Zie voor actuele informatie over deze workshop: Workshop Beeldend Bezinnen met Muziek, Religieus.